The Poster Pioneer: Jean-Daniel Clerc on 48 Years of Collecting and InkPoster’s Future

Il pioniere dei poster: Jean-Daniel Clerc racconta 48 anni di collezionismo e il futuro di InkPoster

Jean-Daniel Clerc, fondatore della rinomata Galerie 1 2 3 di Ginevra, ha dedicato quasi cinquant'anni al recupero, al restauro e alla valorizzazione dell'arte dei manifesti pubblicitari del XX secolo. Pioniere nel settore, ha contribuito a trasformare i manifesti pubblicitari in riconosciuti manufatti culturali.

Nella nostra conversazione, Clerc riflette sulle storie che si celano dietro i poster d'epoca, sulle sfide della conservazione e su come InkPoster possa offrire un modo nuovo e dinamico per condividere queste opere storiche con un pubblico più vasto.

Salvare ciò che altri hanno scartato

Se dovessi descrivere i manifesti d'epoca in tre parole, direi che sono una testimonianza storica e artistica del XX secolo, in particolare del XX secolo. È iniziato un po' prima e, naturalmente, continua ancora oggi.

Essendo stato uno dei pionieri nel mercato dei manifesti, ne abbiamo salvati migliaia, salvandoli dalla distruzione. All'inizio, a nessuno importava, e ho avuto la fortuna di acquistare alcune collezioni o scorte. E ora la gente conosce i manifesti: sono un'arte riconosciuta nella storia del XX secolo. Voglio dire, ho lavorato per preservarli e per far sì che venissero riconosciuti per la loro importanza nella storia e nei movimenti artistici.

Il momento in cui tutto ebbe inizio

Ricordo esattamente quando ho iniziato con i poster, entrando nel mondo dei poster 48 anni fa. Era tanto tempo fa, quando ero studente. Trovai alcuni poster sotto un pavimento di legno. Erano incollati lì, usati come isolante. C'era una bellissima immagine di un'auto. Ne rimasi sbalordito. Il poster di grandi dimensioni era in ottime condizioni. E mi resi conto che aveva 100 anni.

Così mi sono interessato a questo mondo e ho iniziato la mia ricerca per trovare altri poster, originali, vecchi, che all'epoca non interessavano a nessuno. Ho scoperto che c'era un museo a Zurigo, poi una galleria a Parigi e una casa d'aste a New York. E quello è stato l'inizio del mio viaggio: il mio ingresso nel mondo dei poster.

Il linguaggio vibrante dei poster

I manifesti pubblicitari sono stati creati per trasmettere un messaggio, per trasmettere qualcosa direttamente al pubblico. Per questo motivo, emergono davvero dal muro. Usano colori vivaci e design d'impatto. E questa è davvero una grande differenza rispetto alla pittura.

Ma assistiamo anche a un intenso scambio tra arte pubblicitaria e pittura. A volte i pittori si ispiravano ai manifesti, come Andy Warhol. E naturalmente, al contrario, molti pittori creavano anch'essi manifesti.

Preservare la bellezza fragile

Credo che la difficoltà principale nel conservare i vecchi manifesti pubblicitari sia la loro fragilità. Dovevano essere affissi per strada, quindi venivano stampati su carta sottile. All'epoca, erano apprezzati solo per scopi pubblicitari, non per collezionismo o rivendita.

La maggior parte di essi fu affissa all'esterno, e il resto della tiratura fu conservato per caso. Ma il più delle volte vennero distrutti. Poi la gente li usò per accendere fuochi o per disegnare sul retro. Molti di essi sono ormai estremamente rari. Possiamo contare quelli sopravvissuti – forse solo poche copie al mondo. E alcuni manifesti sono probabilmente scomparsi del tutto. Ma il mio lavoro è rintracciarli – trovare immagini che nessuno conosce – e questo è molto emozionante.

Abbiamo quindi creato uno studio di restauro dove abbiamo salvato centinaia e centinaia di poster dalla distruzione. Possiamo restaurarli, stabilizzarli, fotografarli e poi aggiungerli al nostro catalogo e al nostro sito web. Il nostro sito web è un punto di riferimento mondiale per i poster, soprattutto per quanto riguarda la datazione. Lavoriamo molto sulla datazione perché la maggior parte di essi non riporta la data stampata. All'epoca, venivano utilizzati per eventi dello stesso anno, ad esempio agosto, quindi tutti sapevano che si riferivano all'agosto dell'anno in corso. Non c'era bisogno di stampare l'anno.

Una delle nostre grandi sfide è trovare la data esatta. Incrociamo le informazioni – il prodotto, la carta, la tecnica di stampa, l'artista – e cerchiamo di datarle. Questa è una parte davvero interessante del nostro lavoro.

Potenziale dei poster moderni

Oggi, molti poster non sono più così interessanti, perché l'importanza del poster stampato è cambiata. La maggior parte del budget pubblicitario è destinata a Internet o ai social media. Quindi la stampa ottiene una quota minore. Ma all'interno della massa di materiale stampato, ci sono ancora alcuni pezzi bellissimi. Alcuni poster moderni rimarranno una parte importante della storia e dell'arte.

Oggi non possiamo parlare di un unico stile nei manifesti pubblicitari. Ce ne sono moltissimi. Ma vediamo molti manifesti che utilizzano la fotografia e il fotomontaggio: composizioni di diverse foto combinate con interessanti interventi tipografici. Questo stile – fotomontaggio e tipografia – è molto comune oggi.

Gran parte del resto della produzione è puramente informativa, ad esempio suggerendo un sito web. Ma in ambito culturale – in particolare nel campo dei manifesti culturali – si producono ancora molti lavori interessanti. Pensiamo a Werner Jeker, Melchior Imboden, Niklaus Troxler e molti altri.

Zermatt di Emil Cardinaux – la storia di un manifesto inestimabile

Ho molti poster che non voglio vendere. A volte aggiungo qualcosa alla mia collezione: vendo un pezzo per comprarne un altro. Ma ce n'è uno, uno dei migliori, che conserverò per sempre.

Colleziono molti poster diversi, di stili diversi, soprattutto svizzeri. Ma naturalmente mi interessano anche i poster di altri paesi. Ad esempio, ho qui il famoso poster di Zermatt. Fu creato nel 1908 e rappresentò una rivoluzione nell'arte, soprattutto nella posteristica turistica.

A cavallo tra il XIX e il XX secolo, il design dei manifesti turistici era molto romantico e realistico: paesaggi svizzeri con mucche e montagne. Ma Emil Cardinaux, nel 1908, segnò una vera e propria svolta stilistica. Rappresentò il Cervino – in francese "Cervin" – alla luce del mattino. Solo la luce che illuminava la montagna, ma non la valle. E questo creò un'immagine incredibilmente forte, soprattutto per l'epoca.

È un esempio molto precoce nella storia dell'arte pubblicitaria. E usa un titolo semplice: "Zermatt", con l'altitudine di oltre 4.000 metri. Quel manifesto cambiò davvero il modo in cui le persone interpretavano i manifesti. Dimostrò come un manifesto potesse toccare le persone e trasmettere loro un messaggio.

Come immergersi nel mondo di  poster e inizia la tua collezione

Per iniziare, consiglierei di dare un'occhiata al XX secolo e di osservare i diversi stili. Alcuni preferiscono l'inizio del secolo – l'Art Nouveau – o forse l'Art Déco, o persino gli anni '50 o '70. Molti giovani oggi amano molto gli anni '70.

Non insisterei su uno stile o un periodo specifico. Credo che ognuno debba prima capirlo e sentirlo. Se ti piace un periodo o uno stile, allora approfondisci. Leggi libri, cerca online, cerca immagini. Presto inizierai a concentrarti su determinati poster: magari colori, magari stili, magari periodi. E partirai da lì.

Oggi, la gente ama molto gli anni '50, la Pop art, l'arte psichedelica – molto moderna e colorata. Notiamo anche interesse per l'arte concreta. Attualmente abbiamo una mostra qui sull'arte concreta – molto colorata, molto allegra. È una parte importante del nostro lavoro e dei nostri interessi.

Ma l'interesse per l'Art Nouveau – i classici manifesti Art Nouveau – e naturalmente per l'Art Déco è ancora vivo. Immagini suggestive di automobili o treni degli anni '30 catturano ancora l'immaginazione. Quindi l'interesse per stili diversi rimane forte ancora oggi.

Il futuro dell'arte dei poster

Quando ho iniziato, 48 anni fa, nessuno capiva cosa stessi facendo o di cosa stessi parlando. Oggi è completamente diverso.

A quei tempi non esistevano libri sui poster artistici, solo libri molto tecnici per grafici. Ma oggi esce un nuovo libro sui poster, forse ogni settimana. Alla gente piacciono molto. I poster fanno ormai parte della cultura popolare.

Non credo che questo interesse scomparirà, anzi, credo che continuerà a crescere. E ora molti musei hanno collezioni di manifesti, alcuni addirittura specializzati in manifesti. Questo contribuirà a renderli ancora più popolari.

InkPoster: una grande porta d'accesso al mondo dei poster

Lavorare con InkPoster è molto interessante per me. Potrebbe essere un'ottima porta d'accesso a questo mondo, una buona introduzione alla poster art. Chi non conosce molto i poster d'epoca può vederli sugli schermi di InkPoster. Possono averli a casa, appesi al muro o in spazi pubblici. Questo potrebbe suscitare curiosità e spingerli a volerne saperne di più, magari anche a visitare una galleria.

Ho molti clienti che dicono di non avere più spazio. Quindi InkPoster potrebbe essere un'ottima soluzione per i collezionisti: mostrare la propria collezione sullo schermo, conservando al sicuro gli originali nei cassetti, come facciamo qui. È un prodotto davvero valido.